近日由史蒂文 斯皮尔伯格执导的电影《头号玩家》（Ready Player One）在寂静的电影市场投下了一枚炸弹。

该片定档于3月30 日（北美与中国大陆同时上映），主要讲述了一场寻宝冒险故事。在2045年，现实世界衰退破败，人们沉迷于VR(虚拟现实)游戏“绿洲(OASIS)”的虚幻世界里寻求慰藉。“绿洲”的创始人临终前宣布，将亿万身家全部留给寻获他隐藏的彩蛋的游戏玩家，史上最大规模的寻宝冒险就此展开（豆瓣）。

与众多未来科幻电影不同，本片并不执著于深刻探讨科技与人类，虚拟与现实等哲学议题，而是将其悬置为大的背景，而非叙事的中心，不予深度的讨论，以某种感性的话语和解了二者的鸿沟。

截至目前为止，该片在豆瓣上记录的观影人次近十九万人，评分却仍保持在9.0分；而国外专业媒体评分网站“烂番茄”上的番茄新鲜度为75%，与国内相比虽稍逊一筹，却仍属于中等偏上水平。更令人瞩目的是，该片还搅起了一场关于“寻找彩蛋”的“知识竞赛”。

彩蛋文化：怀旧情结背后的集体记忆

如果说以往的彩蛋是电影的配角，那么在彩蛋中穿插电影的斯皮尔伯格无疑将彩蛋捧成了大主角。很难想象没有众多彩蛋的运用，《头号玩家》还能引起如此这般现象级的集体迷狂。众多影评纷纷高调向导演“示爱”，看起来倒像是向那119个彩蛋（据网友估计）致敬，向70、80后逝去的集体记忆示爱。

实际上，关于电影创作中的“彩蛋”运用，并非新鲜事。

“彩蛋”一词来源于西方复活节，目前逐渐被泛化，慢慢被用来形容设计者藏在软件游戏电影DVD等中的隐藏内容 而在影视领域，电影的彩蛋也有个正式的名字 Stinger ，意味着影片的小尾巴。”值得注意的是，根据在影像时间中出现时段的不同，彩蛋可以分为片头、片中、片尾及贯穿影片四种类型；呈现的形式也多种多样，有声音—听觉符号，（如电影中出现的众多经典歌曲）；图片、文字等器物符号（如众多影像人物造型、游戏LOGO等）；事件符号即对历史事件的重演。所形成的效果与目的也不尽相同，丰富文本信息，制造悬念；娱乐（贱贱的死侍）、广告宣传等

《头号玩家》作为“彩蛋电影”的成功之处就在于集结了80年代以来的众多流行文化符号，将游戏、音乐、电影、漫画等一网打尽，抓住了人们“怀旧情结”这一命脉，勾勒出逝去的岁月中属于共同体的集体记忆，在现代的压力下，在集体记忆逐渐被分解时，在不可言说与无处言说的此刻，这个电影恰好给予我们一个共同回首的时刻，与光影交错中找到了情感的归属与身份的认同。

嗯！这个认识：金刚！

嗯？不知道

嗯？不知道

正如观看《芳华》潸然泪下的60、70后们。令人迷狂的哪是什么电影，而是它召唤出的记忆。毕竟“对于那些发生在过去，我们感兴趣的事件，只有在集体记忆的框架中我们才能找到它们适当的位置，这时我们才能够记忆。”（哈布瓦赫）对于像我一样看机器猫、黑猫警长、奥特曼长大，而又不玩游戏的观众来说，就算补梗认出一些彩蛋，除了说一句，嗯！造型还蛮酷以外，没有共同分享成长的记忆基础，无法泛起心中的涟漪，充其量，只能在视网膜上闪过一个投影。

游戏电影：文化快感？伪个性？

我们在看电影吗？不！我们在游戏。

片中的主角在“虚拟游戏”中寻找钥匙（彩蛋），而我们在电影这一虚拟世界中寻找彩蛋。这时，影像角色与观众，虚拟现实（VR）与电影仿佛是相互错位、对应的。除却眼花缭乱的却稍显被动的视觉刺激外，我们获得了找彩蛋、解码彩蛋的游戏快感，我们不必依附、投射到电影角色，我们完全可以主动出击，去解密哪有彩蛋，去昭告其他受众这是彩蛋，并以此而获得言说影片的权力，获得一种解读影片的文化地位。

这种寻找彩蛋的过程充满了与别人竞赛的紧张感，暗含着一种自己对（流行）文化了解程度的测试或者说是文化的阶级分类，因为在一些影评中似乎包含着这样一种情绪：读解出库布里克的闪灵、《公民凯恩斯》中的玫瑰花蕾的我比只知道那只机械哥斯拉、金刚的我好像要厉害那么一点点。

《公民凯恩》中的玫瑰花蕾

主动出击寻找彩蛋，成为解密主体的我们能够成为抵抗的、创造性的观众吗？还是说，作为好莱坞的类型电影，它悄然改变了“问题域”（阿尔都塞），使我们对它的质疑成为傲慢的不合理。甚至批评不是来自被批评者，而是来自阵营内部，使批判成为偏激、树敌、冷血的存在。对一个低吟着：“谢谢你们观看我的电影”的老人的质疑，简直是某种道德伦理的缺失。

但是，对根本没有什么集体记忆的我们，沉迷在从某种程度上称为“堆积”的彩蛋中，在它制造的记忆幻象中，我们只不过是用激情在复述、描摹那些形象，毕竟，只要一帧一帧搜罗，叫出它的名字或认出它的形象就可以了，深掘下去好像没有什么意义，这会不会是阿多诺笔下的“伪个性”呢？作为好莱坞佳片的《头号玩家》当然值得赞赏，但是，要成为影史经典，评分达9分的《头号玩家》，不应该止步于给予我们快感。

人种、性别、阶级很平衡

影片在观众集体狂迷时充满暧昧地低语了一种快乐哲学：重要的是玩的过程。然而值得玩味的是，影片中的主角（“五洲”组合）不但在游戏中而且还在现实中成为王者，遇到的（反派）挫折在最后被感化，我们可能吗？

有无之间——关于虚拟实在的哲学探险

虚拟现实是影片的一个背景要素，但似乎并不构成导演或目前受众讨论的视域。有人对此表示赞赏：未来科幻电影逃脱了苦大仇深的哲学沉思，而纯粹地讲述电影的造梦功能。

当然，矛盾并不会因为不被言说而消失。

关于真假，关于虚拟与现实两者间的张力无处不在：电影、游戏本来就是人类搭建的“虚拟的现实”，甚至记忆。在古老的哲学思想实验中：如“缸中之脑”。我们为何坚信我们存在的世界是真实的呢？有没有可能，我们只是另一造物主创造的“虚拟现实”中的存在物，此刻，也许，他们也在激烈讨论着这一哲学议题。如果关于真实不能再用物理的或经验的来区分，那么，“现实”还是处于我们选择的第一位置吗？我们又应该如何整理对虚实的态度呢？

参考文献：

【关于电影创作中彩蛋运用的若干思考】尹鸿，李天语

【“伪个性”与“游牧式的主体性”——阿多诺与费斯克“大众”观之比较】寇瑶 李建群

【论国产怀旧电影对集体记忆的建构】王思

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