画面成功源于灯光师、摄影师对光线的巧妙运用。而所有的照明光线都来自自然界。阳光和天光，摄影师偶尔介入环境反射光。纽约的阳光与中国的阳光并不存在照明差异（个别污染严重地域除外），摄影师的巧妙运用完全是对光线规律和造型的熟悉。这并不困难，特别是对于自然光光照明。
白昼时分的户外自然光，都是直接或间接的来源于太阳。无云的晴天是阳光完全直接照明，多云天气为阳光直接照明加云层散射光结合，阴雨天为全部间接散射照明。间接阳光一般被称为天光。不同天气的照明造型效果不同，原因在阳光和天光的比例。接下来，按照天气规律依次分析户外摄影的照明造型。
1无云的晴天
无云的晴天。光线完全来源于太阳的直射，按照逻辑分析，它形成的造型效果为照射角度集中，受光面与阴影面的亮度差很大。
但事实上却并不能一概而论。比如早晨、黄昏的阳光就显得柔和，且呈暖调；午间或接近午间的阳光则呈现出上述的推理造型。分析其中的原因：
清晨光线
2日出和日落时分
日出和日落时分，太阳与地球距离最远，光线要经过很长的行程才能到达地表。传播的过程必然经过海面的大气，空气中众多的水分、尘埃阻挡了短波蓝光的传播，长波黄红光则能绕过空气介质，所以早晚的光线呈现暖调。
使用摄像机表现出日出日落的氛围，忌校正白平衡，使用阳光白平衡才能还原为偏黄色调。空气介质除了阻挡短波光还起到柔化光线的作用。早晚的阳光并不像正午那样刺眼，在它的照明下被摄景物的亮暗面的反差柔和，暗部不像午间一样黑成一片。
在一般的非刻意强调午间氛围的影片拍摄中，它是最佳的照明光。摄影师挑对了时间，还要斟酌光线与镜头的角度。
黄昏光线
3午间光线
午间的光线在摄影中一般指上午10点至下午4点的时间区，夏季会扩大。这个时间段，太阳居于摄影师头顶，阳光传播行程较短，色温标准，各种景物的色彩表现的非常到位。拍摄水平面的景物，如草地、沙漠等能获得非常好的效果，照明均匀，色彩明亮，画面通透。但拍摄垂直面的被摄物，如站立的人，画面就让人倒胃口了。
在被摄主体为人物时，这种光线称之为顶光。在顶光的照射下，凸出的部分受光明显，而凹进的部分几乎不受光。画面反差强烈，人物的眼部下方暗区形似眼袋，鼻子和下巴下方都有大块的投影，破坏整体美感。整个画面还给人炎热感，如此来拍摄工人题材的确是个不错的选择，但对普通画面却是消极的。
顶光风景
顶光人像
顶光劳动中人物
在图片摄影中，顶光在通常情况下并非一无是处，摄影师利用它的强度营造轮廓，再以强力闪光灯补光于面部，能收到非常好的效果，但在电视摄影中很难去寻找如闪光灯一样强功率光源，通常的内置LED照明非常有限，除非要刻意表现午间的炎热，一般不建议使用顶光。
顶光风景
4多云天气
多云天气的光线是直接阳光与间接天光的结合。它们的比例与云层厚度、云层与太阳的距离有很大关系。云层越厚、距离太阳越近，阳光和天光的比例越小。阳光是主要照明光源，决定着受光面即亮面的照明，天光散射度高，方向性杂乱，能为阴影部提供辅助照明，平衡画面反差。摄影师要做的是在正式拍摄前，观察被摄景物亮暗比例。
尽管有天光提供辅光，但在多云的午间时刻，光线造型效果与晴天顶光没有多少区别。相比晴天，多云天气的光线运用时间段要更长些，顶光一般出现在上午11点至下午3点。
5阴天天气
有摄影师这样形容阴天。太阳是光源，云层是柔光箱。厚而均匀的云层让太阳直射光全部散射，形成毫无方向性的天光。值得先说明的是，阴天的天光色温较高，需做摄像机白平衡校准，否则将出现偏冷色调。
未作白平衡校准的阴天画面
从逻辑上看，阴天的拍摄只需要考虑构图来选定拍摄角度，但事实绝非如此。画面的完全均匀曝光将使得二维平面化严重。通俗的说即是画面没有立体感。靠近摄影、设置前景都能通过近大远小的透视规律营造立体效应，但这一条还远远不够。画面的立体感还需要明暗光比来营造，如一个人脸上受光完全均匀就会显胖，而适当的阴影看起来则要瘦些。
在均匀照明的阴天，摄影师要想办法减少某些被摄面得受光，才能营造出应有光比，使画面不落入平淡。让被摄主体靠近深色的环境，深色环境由于反光性能差，形成了摄影中的吸光板。反差便轻松的被营造出来了。以女性为画面主体时，深色背景还能较好的衬托出人物肤色，显得白净。
多云天气的风景
阴天的天空缺乏元素，相比地面景观要亮很多。取景拍摄时，太多空白会对画面造成硬伤，阴天的摄影要尽量少将天空纳入画面。我们都有个常识，阴天时景物的色彩都会因散射光比例重显得暗淡，这只能在摆布画面、造型人物时从色彩方面着手，尽量选择亮丽颜色的服装搭配。
多云天气的人像
阴天的最大好处是不用在意取景时间段，只要光线够充足都能进行拍摄，这是它最大的优势，但相比强光的晴天，它的画面在视觉上是偏低的。
晴天和多云时的摄影，当拍摄的主体是人物是，即使不从角度考虑光线的造型，也要考虑人物直视阳光会不会存在睁眼障碍。天气是选择光线的软硬，天气越好光线越硬，画面反差越大；时间段是选择光线的垂直角度，午间为顶光，早晚为高中位光，后者的优势要更为明显；而所提到的直视阳光是光线的水平角度问题，它对摄影的造型是极为关键的，我们下章将讨论水平角度不同的光线造型。
一般只有在阴天才不需要去考虑光线的水平角度。阴天的光线自厚厚的云层散射而下，角度极不集中。摄影上一般定义该类光线为软光。在能满足充足曝光的亮度下，任何时间点拍摄获得的画面明暗反差都是相当的。
晴天和多云天气就完全不一样了。如上章末所说的，当拍摄主体为人物时，采光最起码要考虑明亮的太阳是否会对被摄者的眼睛造成伤害。即使是黄昏时分，正射的光线也会导致画面层次平淡，使用广角镜头时还容易将摄影师的影子纳入画面；当更改为太阳于侧面时，人物会显得个性分明；人物背对太阳时能获得很好的轮廓亮斑，但正面的亮度成了问题……
首先我要把摄影用光的水平角度分析，建立在角度计算的定义上。为更好的描述光线与画面关系，角度定义为光线方向与镜头光轴的夹角。这样的定义更为科学，我们总是习惯性的认为被摄者背对太阳即为逆光，而忽略了摄影师机位的选取，完全可将逆光作侧光使用。
光位图
6顺光
当光线与镜头光轴呈0°至30°时，该角度定义为顺光。顺光为被摄物的迎镜头面提供了充足的照明。画面反差较小，各细节展现分明。
顺光人像
顺光风景
如果摄影只是追求详细记录，那顺光无疑是最佳的角度光。事实上在注重记录的侦查、取证摄影运用中，它的确是用的最多。但在创作上，顺光的意义就被极度的削弱了。
不可否认，娱乐的摄影也是一门艺术，艺术要求源于生活而高于生活。用光让摄影变得更美和修辞让文章变得更顺一样，这点你很快会从后面的造型光效果图看出。
过于客观的影像展现在艺术上可描述为平庸，顺光的劣势绝不仅仅在此，因缺少明暗反差，阴影衬托，被摄物为人时，还可通过调度人物身姿起伏加强画面立体，若被摄物为风景时，这种平面感将很难被避免。
对被摄人物使用顺光造型还要考虑前文所提的睁眼问题。人在强光迎面照射下，往往会像地面看，平面化的画面下就好似闭眼。
顺光并不是一无是处，得益于充足的光线照明，它对鲜艳颜色的表现是非常到位。
7前侧光
镜头光轴与光线成30°至70°角时，定义为前侧光。光线角度稍微的移动，画面发生了很大的变化。
前侧光人像
前侧光风景
略出现的阴影增加了画面层次，亮部好似距离相机更近，暗部反之。人物在该光位照明下要较顺光显瘦。因迎镜头面受光较多，画面的色彩仍然很艳丽。调子也和顺光一样高。注：调子指画面的明暗趋势，亮为高调，暗为低调。
前侧光的风光较顺光变化不大，但阴影的衬托恰似点睛之笔。实际上在户外运用中，前侧光人像会和顺光人像一样出现睁眼难问题，风光摄影也需要依靠更大的角度才能获得更强的视觉效果。
8侧光
随着光线与镜头光轴的角度增大，接近直角的便称之为侧光。侧光的特征是出现明显的明暗分布，不采取暗面的补光措施（如反光板），在户外硬光下反差极大。
侧光人像
侧光风景
可以看出侧光勾勒出的人物面部有分明的明暗分割线，是光赋予画面的新造型元素。很多时候应用它能为构图带来创新。被摄物为人时，侧光表现出极强的个性，拍摄风景时，侧光又体现出极佳的质感。
当然要说明的是，表现出个性不是任何时候都要刻意去用。摄影师在使用时要注意侧光形成的两面反差是否太大，是否符合情境需要。
9侧逆光
当光线与光轴构成钝角时，我们称其为侧逆光。达到近180°或0°时称为逆光。侧逆光与逆光都是大角度光线，它们塑造的都是偏低的调子。
侧逆光
逆光
反差很大、不采取补光措施暗部细节会因曝光严重不足而丢失，即使你使用DV上的曝光补偿提高主体亮度也无济于事，那样背景会高光溢出，在画面中形成极高的灰雾度。
但很多时候，大反差对于艺术创作并不坏，极大加强画面的立体感，并拉开影像作品与现实生活的距离。剪影就是这么形成的，通过曝光补偿减少曝光，在黄昏逆光下能轻易获得。
逆光剪影
侧逆光能获得单边的美丽轮廓，逆光的轮廓更加全面。摄影师想保留背光面得细节时就必须要使用补光设备进行辅助照明。
反光板和照明面积大的连续光源都是不错的选择。使用人工光源时一定要注意色温问题，多色光源造成的画面往往风格诡异，但标准色温（5500K左右）的光源在黄昏时却是不错的选择。既保留了背景暖色调，又正确还原了前景色彩。
户外自然光的角度选择，依赖于摄影师调整被摄者站位及相机机位，但拍摄风光类题材就只能根据时间的等候，来选择最佳角度光线了。
