中国传统民间剪纸艺与现代平面设计.doc

张继库

摘要：作为具有悠久历史的我国民间传统艺术形式——剪纸艺术。源于劳动人民的精神追求。由于这一追求本身较为贴近生活，使得民间剪纸艺术在现代仍具备较为强大的生命力，民间剪纸艺术与现代设计理念的互相影响、融合就是这一生命力的最佳体现，为此本文就民间剪纸艺术对现代平面设计的启示展开了具体研究，希望这一研究内容能够为相关从业人员带来一定启发。

关键词：民间剪纸艺术 现代平面设计 启示

作为自诞生便与人们日常生活紧密结合在一起的传统艺术形式，民间剪纸艺术在造型方式、题材内容、文化内涵等方面都直接体现着中华文化的博大精深。而正是由于这种博大精深。使得现代平面设计的创新与发展能够在民间剪纸艺术中汲取较为充足的养分。

一、民间剪纸艺术概述

为了较好地完成本文就民间剪纸艺术展开的相关研究。我们首先需要深入地了解民间剪纸艺术，结合相关文献资料与自身实际认知。笔者将民间剪纸艺术定义为以刻刀为工具、以纸张为加工对象进行的艺术创作，简单来说就是在纸上进行的镂空雕刻。民间剪纸艺术本身源于我国劳动人民的实践活动，这就使得民间剪纸这一艺术形式会随着时代的发展而不断进步。而镂空雕刻也不再是民间剪纸艺术的唯一技法形式。

据笔者调查得知，我国民间剪纸艺术起源最早可以追溯到汉代以前，而当时剪纸所用的材料也并不是我们传统认知中的纸张，而是金银箔与皮革。在汉代以后，纸张的价格开始逐渐下降，这就使得剪纸开始使用纸张作为材料。虽然我国汉代便已经有了较为完善的民间剪纸艺术。但发现最早的剪纸遗物来自距今1500年的北朝中后期。

随着时代与社会的发展。民间剪纸艺术开始与现代设计理念互相影响，这就使得民间剪纸艺术与现代设计在某种程度上实现了共同发展，而传统文化内涵与现代科技手段的融合正是这一发展的最好体现，艺术家吕胜中的系列作品《小红人》，2005年的世界博览会上的团花剪纸，日本万花镜设计馆等都是民间剪纸艺术与现代平面设计互相影响下的产物。

二、民间剪纸艺术对现代平面设计的启示

结合上文内容，我们较为全面地了解了民间剪纸，而在下文中笔者将结合自身实际工作经验，详细论述民间剪纸艺术给现代平面设计带来的启示，希望这一内容能为相关从业者带来一定启发。

（一）总体启示

作为拥有悠久历史的一项传统民间艺术。民间剪纸艺术的表现形式本身就能为现代平面设计带来一定启示。而这种启示总的来说可以概括为装饰与功能相结合、图形文脉的传承、间接概括的表现形式等三个方面。

1.装饰与功能相结合

对于中国传统艺术形式民间剪纸艺术来说。其本身之所以出现就是为了美化与装饰我国民众的生活，基于这一特性，民间剪纸艺术能够在建筑装饰、邮票设计、书籍装饰、商品包装等多种领域实现应用，民间剪纸艺术在这些领域的应用本质上就属于现代平面设计所受的启示，采用民间剪纸艺术形象设计的邮票，结合民间剪纸艺术思维进行的建筑装饰等现代平面设计都源于民间剪纸艺术的影响，而这一影響本质上源于民间剪纸艺术装饰与功能结合的特性。

2.图形文脉的传承

除了装饰与功能相结合这一启示外。民间剪纸艺术本身作为图形文脉同样能为我国现代设计带来启示。在我国传统民间剪纸艺术中，龙风呈祥、八仙过海等是较为常见的设计，而如果将这种传统设计融入现代平面设计中，这种没有实现传统艺术与现代意识较好融合的产物，本质上并不能称为民间剪纸艺术带来的现代平面设计启示。事实上，想要真正通过民间剪纸艺术推动现代平面设计的发展。相关设计人员不仅需要具备较高的民间剪纸艺术认知水平。本身还需要拥有较为超前的设计意识。只有真正掌握民间剪纸艺术图形文脉传承，才能真正结合民间剪纸艺术特点完成现代平面设计。

3.间接概括的表现形式

对于民间剪纸艺术来说。由于其自身存在的一定限制。民间剪纸艺术往往不能进行较为复杂的画面表现，这也就使得我国民间剪纸艺术具备着表现形式简洁的特点，但值得注意的是，笔者这里提到的简洁并不等同于单调。在民间剪纸艺术的简洁特性影响下。我国民间剪纸艺术必须靠自身的精炼传达本身寓意。这就使得民间剪纸艺术的内容与形式在长时间的发展中实现了较好的统一。但也正是因为这一统一。使民间剪纸艺术本身与现代平面设计之间存在着较大差距，想要将民间剪纸艺术真正融入现代平面设计并不容易。而在了解民间剪纸艺术的间接概括表现形式这一特性后，借用民间剪纸艺术的内涵与形态视觉特色将降低民间剪纸艺术进入现代平面设计的门槛。真正实现民间剪纸艺术与现代平面设计的较好融合。

（二）造型语言启示

除了民间剪纸艺术对现代平面设计带来的整体启示外。民间剪纸艺术的造型语言同样能够为现代平面设计带来启示。对于任何艺术形式来说，其最本质的目的都是为了进行美的行为与技巧的创作与展现。而作为我国劳动人民千百年来生活实践中形成的艺术形式。民间剪纸艺术自然也属于这一范畴。受悠久的历史传承影响，我国民间剪纸艺术本身存在着一套独有的审美标准与创作思维模式。这种标准与模式在对外界事物进行的表达中。就能够形成较为完善的民间剪纸艺术作品，而结合民间剪纸艺术的审美标准与创作思维模式。我们可以将其称为民间剪纸艺术的造型语言。

在我国民间剪纸艺术中，阴阳正负形造型法、民间太极“s”形、象征式意象造型手法、比喻式意象造型手法、限定形中的图像安排、形形之间的适形创新等都属于较为常见的民间剪纸艺术造型语言。其中民间太极“s”形这一民间剪纸艺术造型本身结合太极图案。形成了一种表面静止但内在运动不休的美感特征。这种通过对立表现完整的特点使得民间太极“s”形能够较好地应用于现代平面设计。通过相对完整来表现绝对完整的审美特点。将是应用民间太极“s”形造型进行现代平面设计的特色所在：而在象征式意象造型手法这一民间剪纸艺术造型语言中。这一造型语言来源于民间剪纸艺术抽象情感表达的特点。其本身属于中华民族漫长发展历程中约定俗成的文化符号的具体表现，而结合传统文化符号就能够在客观上降低结合民间剪纸艺术进行现代平面设计的难度。相关现代平面设计也将洋溢着东方传统气息。

（三）色彩语言启示

除了造型语言外，民间剪纸艺术的色彩语言同样能够为现代平面设计带来启示。对于色彩这一视觉现象来说，其本身就能够在一定程度上影响人类的情感需求。而提到民间剪纸艺术，红色往往是人们心中想的第一颜色。这种具备吉祥、生命力、镇邪、不“艳俗”特点的色彩，本身就源于中华民族数千年历史中的審美情趣积累。作为以红色为主色调的艺术形式。我国传统的民间剪纸艺术不免存在着一定单一性。但这一色彩纯度与其中蕴含的较强的精神力。却使得民间剪纸艺术自身艺术魅力实现了进一步提升。对于现代平面设计来说，民间剪纸艺术色彩语言的启示主要体现在隐义性、透目性、情感性三个方面。

1.隐义性

民间剪纸艺术给现代平面设计带来的隐义性启示主要源于民间剪纸艺术所使用色彩的象征功能。在我国传统文化中，红色往往被赋予火、生命、神等文化寓意，这也使得我国民间剪纸艺术具备了较为深厚的文化底蕴与内涵。对于这一隐义性启示来说。如果想要真正将这一启示应用于现代平面设计中，结合我国传统的“五色”概念，将民间剪纸艺术具备的鲜明色彩倾向与现代平面设计相结合使人们在现代平面设计作品中清楚感知剪纸形象。则能够更进一步提高相关现代平面设计作品的艺术性。

2.透目性

除了隐义性启示外。民间剪纸艺术还能为现代平面设计带来透目性启示，原因是民间剪纸艺术因工艺与原材料限制而出现色彩单纯、明快、简洁的特点，这一特点很适合融入现代平面设计中。值得注意的是，在民间剪纸艺术中。运用强烈补色进行色彩搭配是其存在的创作原则。这一原则应用在现代平面设计中就能够增强其单纯明快的特征，大大提高其艺术性。民间口诀有云：“红马绿鞍配”“红靠黄，亮晃晃”“黄身紫衣，红眉绿嘴，显得鲜明”，传统色彩的现代应用也将提高现代平面设计的综合水平。

3.情感性

除了上述两方面启示外。传统民间剪纸艺术还能为现代平面设计带来情感性启示。这一启示主要源于民间剪纸艺术具备的主观唯我倾向以及我国传统文化所带来的影响。我国劳动人民的感性思维在追求意象化的色彩情趣中体现无疑。如果将这一情感性融人现代平面设计。相关平面设计作品的自身底蕴必将大大提升。

三、结语

在本文就民间剪纸艺术对现代平面设计启示展开的研究中。笔者详细论述了有别于现代文化内涵的独特艺术形式对现代平面设计带来的改变。这一改变从本质上提高了现代平面设计的艺术性，但对于相关设计人员也提出了较高的要求。而想要真正实现本文的目标。相关人员就必须大力开展对民间剪纸艺术精髓的学习。

责任编辑：孙瑶