浅谈新中式风格的设计运用

张洁

[摘 要]“随着时代的发展，室内设计早已不再局限于满足人类生活的需求，在追求舒适的同时，人们也逐渐开始关注美学在室内设计上的表现形式。每一种文化都是一个民族的基本象征，内含着一个民族特有的价值观念、行为方式，凝聚着一个民族的精神实质。”

[关键词]中式风格、应用与创新、新中式设计

中图分类号：TM715 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2017）15-0145-01

前言

中国的传统文化有着几千年的历史。我国室内设计方面在唐朝已经蓬勃发展，明代时更是达到了顶峰。这些成果对同时期内其他文化领域里的设计都有影响。很多西式的家具、家居在细节和局部上都能看到它们的影子。中式元素的风格以及设计理念，在世界范围内都是占有一席之地的。西方设计界认为： 没有中国元素，往往就没有贵气。

一、 中国元素的发展与应用

中式风格室内设计，这是一个既古老又年轻的词汇。古老在于它根深蒂固存在于我们的记忆当中数千年；说它年轻，是因为它作为一门崭新的艺术门类进入我们的视野不过短短几十年的时间。中式古典装修样板房继承了传统的中国元素，将神秘典雅的东方风情带入日常生活，受到越来越多人的喜爱。

1、 中式设计的起源

中式装修在以前称为古建筑装修，（在古人的《营造法式》中的称呼）。如果究其历史，最早可追溯到西汉时期，一直到唐代，在这么多年中无大的进展，到了宋，元，时期，特别是宋崇宁二年，在建筑上统一各种做法，也就是在此时，李诫著就《营造法式》，使其做法明确了大木作和小木作的分工，开始走上标准。明清时期，又有计成著就了《园治》，对造园以及屋宇、中式装修装饰有了详细阐述。清代的《清工部工程做法则例》又为古建筑和装修做了统一的规定。

20世纪末，随着中国经济的蓬勃发展，在设计界形成一种风潮，尝试将中式风格设计融入到设计理念当中。2005年，“中国元素”被确认为第13届中国广 告节上的主题内容。2007年由中国工程院院士何镜堂先生领衔的设计团队打造的世博“东方之冠”中国馆惊艳亮世。中式设计开始以独立的艺术姿态崭露头角。 风行百年、无处不在的欧美风渐渐不再是唯一的选择，以中国元素为核心的中式室内设计正式宣告新生。为中国而设计，为中式设计崛起而奋斗，成为设计界一大潮流，沉寂已久的中式设计迎来复兴。

2、中式风格的传承

中式风格有着源远流长的五千年文明优势，形成了一整套以东方美学为核心的艺术理念。无论古代的中式建筑，还是雅致的室内陈设，都曾带给我们这个国度不同 寻常的惊艳。不过随着近代中国国力的衰退，中式风潮渐渐式微疲软，并逐渐被西方设计替代，这不得不说是一种遗憾。从中式设计的传承基因来看，它承袭的是中 国民族风。中式崛起的一个捷径可以站在中国风的肩膀上借力上位，传承民族风，把积淀千年的中国元素运用到样板房设计中。

二、 中式设计的发展

1、 中式设计的转型

任何一种经典的艺术它是经得起时间的考验，关键一点是要推陈出新。面对欧式设计这支“虎狼之师”的围攻，如何冲出重围，占据一席之地是中式设计所要思考的东西。其实在室内设计中，中式设计可以与时俱进、与时代合拍，只要坚持内核是中式就可以了，不一定是要复古，要原滋原味的古典，它可以简约，可以清新，可以用多元化的表现形式活灵活现地演绎。新与旧，古典与现代，可以交相辉映、自由转换。

2、 中式设计的结合

无论现在还是未来，中国元素要想成为室内设计中的重要元素，必须要做到与室内设计完美结合，用经典诠释时尚潮流。当下兴起的简约主义、现代主义和古典主义等，种种潮流风起云涌。中式设计可以融汇古今文化，凝聚各家艺术思想，真正诠释出“骨子里的中国”这一中式设计的精髓与内涵。五百年前，发源于意大利的一场文艺复兴运动，开启了西方接下来长达数个世纪的艺术大繁荣。国学大师季羡林先生曾预言说：“21世紀的文艺复兴将发源于中国”。中式设计的回归与复兴正是这场新世纪百年文艺复兴的起始。期待中式设计早一天拥有“骨子里的中国”：恒久不变的古典神韵，与时代同步的时尚张力，和谐共容的艺术魅力。

三、中式设计在现代设计中的应用

纵观历史，古建筑及其装修，从无到有，从简单到复杂，从只追求实用到美观再到进而有种艺术效果，经历了数千年的变迁和上百代人的努力，才有了古建筑及其装修的辉煌成就！不愧为中华瑰宝之一，体现了中华民族之魂，流芳千古。 现在流行的中式设计，只是在中国古典装修的基础上进行的提炼和发扬，更多的将一些中式的构成元素添加进入现代居室中，以期待返璞归真，达到完美的中式家居艺术氛围！

新中式室内设计风格的形成

随着技术的革新，“室内设计”成为“建筑设计”的延续，设计师们不再被固定的建筑空间模式所束缚，开始着手对建筑空间进行一定的改造。当代的室内设计具有较高的美术与工艺技术要求，除此之外还与不断推陈出新的新型室内装饰材料挂钩，其主要的目的是为了通过设计满足人们各方面需求。中国室内设计的发展特别迅速，尤其从上世纪的 90 年代开始，发展到了前所未有的鼎盛时期。与此同时，许多矛盾与问题也逐渐浮出水面：很多作品都存在盲目的照搬，注重形式而忽视实际功能需求等一系列问题，另外，室内设计的风格也变得愈发商业化，尤其是盛行一时的欧陆风格，太注重表面的奢华而忽略了资源的合理利用，特别是不符合崇尚节约型社会的中国国情，与此同时中国本土的室内设计思想则由于技术与观念的陈旧显得过于苍白无力。随着传统文化的逐渐觉醒，在最近几年中，国人开始将室内设计的重心，集中在怎样将传统文化和一些当代艺术进行完美融合上，一些崇尚传统文化建设的设计师们，也努力探究如何将 中国传统文化与新时代的新技术新工艺融合在一起。在不断探索的过程中，新中式室内设计风格开始萌芽，这种风格将中国传统文化和内涵通过当代的工艺与审美得到了很好的体现，也慢慢地被人们接受并且喜爱。

新中式风格的启蒙代表作-----北京香山饭店

“香山饭店”，也就是贝聿铭在内陆的首件设计品，它位于北京西北郊的香山公园中，这也使得“园林”以及“居民”这两个方面进行了相应的结合，另外，它的房屋风格为中国的庭院式，其大堂好比一个庭院，并且，还将西方的原则恰当的和中国的融合在了一起，进而设计成了具有一定中国气质的建筑。

贝聿铭的设计创造了许多优美的空间，在他的设计当中，非常注重四周的环境，他不会将视线限制在狭小的范围中，另外，它对材料方面的应用也达到了一个特别高的水平，其智慧也使得他从众多设计工作者当中脱颖而出，进而创设出一件件优秀的作品。除此之外，他还对中国的传统文化，也有着比较特殊的情感。苏州庭园的设计当中，长廊蜿蜒曲折，特别是房屋和周围的环境和谐地融合在了一起，再加上光影美学的完美融入，在他的设计作品中都有迹可循，而最新创建的“香山饭店”，这个设计将传统设计和现代艺术完美地进行了一定的结合。

结束语

“新中式”的设计风格，其内涵也就是利用空间氛围的营造，将传统的古典选取，和室内设计进行一定的结合，详细地说，也就是将空间，看成是文化的延续，在进行布局的过程中，要将其以特定的模式融入到装饰中，对室内氛围进行一定的创设和营造，进而利用感知以及想象等方法，让人们对“新中式”产生相应的情感，进而通过这种设计将各个因素进行完美的融合

参考文献：

[1] 中国传统元素在现代居室设计中的运用[J].美术大观.2010（01）[22]吴德兴.

[2] 杨林林.浅析室内设计与地域文化的研究[J].中国科技信息.2008（13） [23]彭进.